天真、圆满、古味、拙趣--高振宇紫砂艺术刍议(提纲稿)

不染

原帖由 chouyh_0413 於 2007-12-14 12:43 發表

先申明並沒有不認同小高，主要是針對六樓的論述，說些不同的看法；
1.這些老泥料都是以前廠內配發，很多老一廠的資深陶手因該都有好的老底泥，泥料也不是他從原礦就開始自己練泥，老泥料因該是時代的產物，這些資源也是上一輩留下來，能算是他的個人特色嗎？

2.改革窯燒技術，沒聽說他有創造出何種製成方式，或是任何理論的論述，電窯的燒製在溫度的控制可以更精準，那是拜科技之賜，泥料的最佳燒結溫度的說法這也已經行之多年，也不是他首創，說"改革"這帽子會不會太大？

3.大多人喜歡紫砂的本質在於古樸的感覺，搭配描金適不適合就見仁見智，況且當代滿多人在做，若要以這項當作他的特色，似乎也搭不太上？

shamu

引用北京朋友的话，值得玩味：小高是青瓷界紫砂作的最好的，同样也是紫砂界青瓷作的最好的。。。

醉里横笛

“文无第一，武无第二”，各成一派的高手中，谁的壶做的更好呢？谁又是“独孤求败”呢？恐怕真是无法界定。
非常赞成哉大的观点，作为一名真正的爱好者，恐怕更多时候也就是是在掌握基本工艺法度的原则上，根据自身的修为和理解，求仁得仁而已。读懂一件作品，是玩好壶的关键，人家的说法，市场的混乱，随他去吧；）
对于不染兄的几个观点，我是这样看的,高先生的作品在泥料、窑烧和某些技术运用方面，确实保持了一个一流高手的水平。但这些的确不是最吸引我的地方，真正让我乐于写这么一篇东西的，可能还是他每作必出一新的这种创作激情吧。

山水友

有见地,为你鼓掌.

桑灯多吉

个人看法!

振宇与江龙比!

江龙的材气是显然的!

江龙可惜了!

天问

非常喜欢教授的壶.

台灣壺藝軒

好像是看透小高了......收藏起來會特別好玩,及意義,
是篇好文!

竹海金茗

清自清，浊自浊，愿高老师放下[名]的包袱，调合心智，再登新峰。。。

上海壶痴

试问紫砂的优点是什么?

醉里横笛

真趣不可求，古拙不可寻，朴质不可逐
----从高振宇紫砂艺术谈开去

    2007年在北京工作期间，笔者根据自己的一些理解，在紫砂网站上发表了关于高振宇先生紫砂艺术的相关文章。吾与高先生至今仅一面之缘，该文的缘起亦因京门多暇，以飨于同好之心、嘤鸣求友之意而作。文章既出，虽然坊间网络各有解读，有曰藏家炒作者，有曰商家执笔者，更有求问高先生为何“回家乡网站自夸”者……时人是议，皆可由之也。但是文中对于高先生作品“天真、圆满、古意、拙趣”的提法已成为很多同好之共识，亦诚可聊以自慰。时光荏苒，三年后的今天，高先生的作品得到了越来越多朋友的认可和追捧。今应**杂志之约，以高先生的紫砂艺术为引子，谈一些自己的感受。
    一个普通人如何成为“艺术家”？笔者归纳有四：首先要有“缘”，这个“缘”字，就是你与所从事的这个艺术门类的缘法，是不是生逢其时，是不是学逢其人，甚至是不是天假以年……都会左右和影响你成为“艺术家”的道路；其次要有“技”，就是你能否掌握本艺术门类表现自我意识的技术手法，技之不足，则纵有通天之眼、逐日之心，亦只能落个“眼高手低”的评价。强而追之，不免“野怪乱黑”，为方家所笑也；再次要有“识”，就是你对文化艺术领域各类成就的见识和理解。没有好的美学感受力和广博的艺术视野，就会无法突破从匠人到艺人的鸿沟，终其一生而成“大匠”而已；最后是要有“心”，就是你对自己心灵的观照，大而化之，甚至包括你对世界和人生的观点和看法。当到了一定境界后，作品是作者的影子，是其精神的外化和物化。你的心灵境界是怎么一个样子，会从一处笔墨、一个形体、一条线条中流露出来，为欣赏者所感受到，从而影响着他们对你的评判。
    笔者之所以欣赏研究高先生的紫砂作品，从理性的成份看，是因为他和他的作品符合上文所述的艺术家成长观点：不可复制的家庭条件，带来良好的师承和成体系的学习，使他的紫砂成型技术严谨而传统，无论大处细节皆合乎法度；游学东瀛和久居北京的经历，给予了触类旁通和博闻多识的机会，使他的紫砂作品借鉴了多种艺术门类的元素，在艺和用之间寻找到了很好的契合点；相对远离市场的工作生活环境，造就了其形成自身风格和特点的稳定“小环境”，使他敢于表达自身对紫砂和青瓷艺术的理解，最终完全走出了顾老和父母艺术成就的影子。从感性的成份看，是因为高先生的作品与笔者思维中的某种概念不谋而合，这种“我就喜欢”的思维模式虽然可以试图通过对兴奋点的分析来认知，但其“只可意会，不可言传”的特性亦决定了解读的无力。此间感受，用《王风•黍离》中“知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求”来表达，也许更为贴切了。
    下笔千言，信马由缰，留与方家一笑罢。文尾我想可以再提一下的是，今年以来高先生的作品，在走出“惑焉不惑”的阶段后，以开始出现了全新的面目。从型制上开始重新尝试对明清古壶和经典作品的再创造，更加大胆的“打破简单的平衡观念”（看了多少年的完全均衡性平衡，终有厌倦之时）。从工艺上则开始抛弃当代壶中“尖、锐、直、挺”的线面观念，回归浑圆、润泽、随性的线条块面表达。他今春创作的“古莲子”、“玉琮”等式，皆是近年来少有的壶坛佳制，值得予以关注。唯一可惜的是，其壶值日昂，笔者对其新作亦是只得上手不得入藏也！嘻，亦为“无利不起早”之玩壶辈又一笑耳。
    又，此文，即不想为我所知的几位“藏家+投资家”唱多，亦不想为与观点不同的爱好者笔战，个人观感而已，“壶，还是让真喜欢的人咬咬牙就能买得起的就好”……哈哈